Список документальных фильмов, о которых я писала в рубрике #фильмнавечер в феврале, но вы могли их пропустить (только доступные для просмотра фильмы):
Нынешний номинант* сразу двух ведущих кинопремий мира — американского «Оскара» и британской BAFTA за «Лучший документальный фильм». Почти полностью сотканная из видеозаписей нагрудных камер полицейских и видеорегистраторов их машин документальная хроника нелепого противостояния соседей в одном из районов Флориды, которое приводит к трагедии: тлеющий бытовой конфликт оборачивается громким убийством. В прошлом году картина получила приз за режиссуру на фестивале «Сандэнс», а всего у нее уже 27 наград и 43 номинации! Полный список тут.
58-летней белой американке Сьюзан Лоринц не нравится, что дети ее молодой темнокожей соседки слишком шумно играют рядом с ее домом. Ссора нарастает в течение двух лет, вовлекая многочисленные полицейские патрули, которые Сьюзан без конца вызывает, чтобы пожаловаться. Одна из сотен историй на тему превышения прав на самооборону, которые ежегодно происходят в США. Эффект полного присутствия.
Меня поразила в финале (острожно, спойлеры!) суровость приговора: 25 лет за непредумышленное убийство. Кроме того, на суде не говорят (или нам это не показали) о медико-психологической экспертизе, а ведь у героини психическая травма от насилия в прошлом, т.е. она могла выстрелить в состоянии аффекта, если стучащая в дверь соседка стала триггером. Не защищаю, но удивляюсь вердикту.
Это далеко не первый документальный фильм, смонтированный подобным образом: в прошлом году на премию «Оскар» за лучший короткометражный док была номинирована картина «Инцидент» (доступна для просмотра в ВК), тоже собранная из записей нагрудных камер полицейских и видеорегистраторов, но монтаж там иной, много используется полиэкран и в целом фильмы сильно различаются. Сможет ли «Идеальная соседка» вырваться из номинантов «Оскара» и стать лауреатом узнаем 15 марта.
Дублированный на русский язык фильм доступен на Rutube.
Режиссер — Гита Гиндбир. Производство Netflix.
*16 марта 2026 года премия «Оскар» за «Лучший полнометражный документальный фильм» была присуждена другой картине («Господин Никто против Путина»).
Интересная рекомендация от продюсера Дмитрия Болдина (утащила из тг-канала Сергея Минаева, с которым они вместе работают над документальными фильмами):
«Совершенно случайно на выходных нашел прекрасную документалку Алексея Учителя, которая называется «Элита». Фильм сразу же открывается «Жуковкой» и правительственной мигалкой молодого чиновника Шохина, потом семья Авеных, далее Альбина Назимова (вдова Влада Листьева) дает интервью в невероятно-красивом доме, потом Спиваковы и молодая Ольга Свиблова с двумя мобильниками. В общем невероятный документ эпохи, советую посмотреть».
Любопытная рекомендация тг-канала «Культурный журналист», который напоминает о документальном фильме Netflix, посвященном истории дерзкого «ограбления века» в Буэнос-Айресе, произошедшем 20 лет назад. Тогда похитители взяли в заложники людей и вынесли из банка содержимое 143 сейфов, сумев бесследно скрыться на надувных лодках по подземным туннелям. Преступников могли так и не найти, если бы не предательство жены одного из налетчиков.
В фильме принимают участие сами грабители, которые рассказывают свою историю и объясняют мотивы преступления.
«В России Аллена Даллеса, директора ЦРУ США в 1953-1961 годах, часто упоминают в контексте одной из самых известных теорий заговора о якобы созданном им плане по развалу СССР. Как появилась эта фальсификация, обогатившая мировую конспирологию? Какие реальные планы вынашивали американские спецслужбы по моральному разложению советских граждан? И какую роль сыграл в этом Голливуд?»
Режиссер — Максим Сергеев Производство — ООО «Бекас»
Ослики и звезды: нынешний* номинант на премию «Оскар» за Лучший короткометражный документальный фильм. 15 минут красоты горных пейзажей, ночного неба и милых ушастых непарнокопытных с большими выразительными глазами. Медитативная звуковая дорожка с эффектом АСМР.
Три ослика (в финальных титрах они перечислены как единственные герои фильма – Паломо, Руперто и Палайе) карабкаются на рассвете в горы, где расположена астрономическая обсерватория. Целый день они бродят под палящим солнцем между странными белыми исполинами, а с наступлением ночи наблюдают, как распахиваются купола этих диковинных сооружений и вместе любуются звездным небом.
«Я хотела рассказать невероятную историю без диалогов и поиграть с основными элементами кинематографа — тенью, светом, звуком, отражениями» — говорит режиссер картины Элисон Макэлпайн в интервью изданию Deadline.
Мировая премьера фильма состоялась в 2024 году на Каннском кинофестивале, где он был номинирован на «Золотую пальмовую ветвь» за Лучший короткометражный документальный фильм.
*16 марта 2026 года премия «Оскар» за «Лучший короткометражный документальный фильм» была присуждена другой картине («Все пустые комнаты», о которой я писала в дайджесте за январь тут)
В канун дня памяти Собора новомучеников и исповедников Церкви Русской, который отмечается 8 февраля, на телеканале «Спас» состоялась премьера документального фильма Павла Астахова «Кузбасская Голгофа» о церковных гонениях в Кемеровской области в 1930-е годы. Это рассказ об узниках Шорского ГУЛАГа, погибших при строительстве железной дороги Новокузнецк – Таштагол, среди которых были священники, монашествующие и простые православные верующие.
«КАНЦЛЕР ГОРЧАКОВ. СЕАНС ОДНОВРЕМЕННОЙ ИГРЫ» (2025, реж. С. Лачин). С Днем дипломатического работника всех причастных! МИД России сообщает о премьере «дипломатического триллера» — документального фильма о выдающемся русском дипломате, министре иностранных дел в 1856 – 1882 гг., последнем канцлере Российской империи Александре Михайловиче Горчакове.
Европа второй половины XIX века представлена в качестве сложной политической шахматной доски: меняются союзные конфигурации, возникают новые конфликты и кризисы. Горчаков внимательно наблюдает за этой игрой, не вступая в открытые столкновения, но шаг за шагом возвращая России утраченные позиции
Фильм вышел на телеканале «Россия 24» 7 февраля и уже доступен на платформе СМОТРИМ:
«Россия повержена в Крымской войне. Подписан унизительный Парижский трактат, лишивший страну права иметь флот и крепости на Черном море. Незащищенность южных границ. Полная изоляция России на международной арене. Но в конечном итоге Александр Горчаков, ведя «сеанс одновременной игры» против всей Европы, где королями выступали их правители, а фигурами их армии, сумел переиграть всех и в 1871 году триумфально объявить о выходе России из условий позорного трактата. Это мастер-класс по геополитике от последнего канцлера Российской империи, который актуален как никогда.»
Этот документальный фильм известного режиссера Вернера Херцога многие называют одним из лучших в его творчестве, а на днях картину покажут в программе «Ретроспектива»на открывающемся завтра Международном Берлинском кинофестивале. Напомню, что я обещала рассказать вам о тех фильмах этой программы, которые были сняты в России, и это как раз второй док из трех (о первом читайте здесь). К просмотру предлагаю оригинальную версию на немецком (за кадром звучит голос Херцога), но с русскими субтитрами.
У фильма есть подстрочник: «Вера и суеверия в России». Исследовать тему российской религиозности Херцог отправился в нашу страну тогда, когда Советский Союз рухнул, и на его обломках расцвело множество сект, сомнительных верований и эзотерических увлечений. Они заполняли образовавшийся идеологический вакуум и увлекали немало людей, ищущих духовной опоры в ситуации крайней неопределенности того времени, но ищущих часто вслепую по причине собственной духовной необразованности, которая была следствием политики советского атеизма, потерпевшего крах вместе с СССР.
Херцог едет в российскую глубинку, чтобы снять пестрый антропологический портрет России начала 1990-х: тут и шаманы среди коренных жителей верховьев Енисея, которые восхищают своим горловым пением, и Алан Чумак, «заряжающий» банки с водой и собирающий огромные залы почитателей, и отчаянные искатели таинственного града Китежа под тонким льдом глубокого озера, и пытающийся изгонять нечистую силу «маг» Юрий Тарасов, и некий Виссарион, не без успеха выдающий себя за нового Христа.
А еще в фильме есть потрясающая Троице-Сергиева Лавра, где молятся у мощей святого Сергия Радонежского самые разные паломники, и храм, где проходит крещение младенца Павла, излишне эмоциональную маму которого просят подождать за дверью во время троекратного окунания в купели, и совершенно чудесный Юрий Юрьевич Юрьев — звонарь колокольни в Муроме, который двухлетним оказался в детском доме и всю жизнь надеялся узнать, кем были его родители. Кадры того, как Юрий Юрьевич старательно и талантливо звонит в колокола, — одни из самых замечательных в картине.
За кадром также звучат красивейшие песнопения хора Санкт-Петербургской духовной академии и церковного хора Троице-Сергиевой лавры («монастыря в Загорске»). Несмотря на разноплановость сюжетов, именно это музыкальное присутствие превалирует, как бы покрывает все, являясь и доминантой, и стержнем, и чем-то неизменяемым, непреходящим. Возможно, что Херцогу просто нравились эти церковные песнопения сами по себе и поэтому он их использовал не только в эпизодах о православии, не особо вникая в смысл их слов, тем более что перевода молитв, которые поются, хотя бы в виде субтитров, для иностранного зрителя в фильме нет, но получилось символично, особенно когда во время финальных титров звучит молитва Господня («Отче Наш»).
Интересно, какое впечатление произведет это кино на зрителей Берлинского кинофестиваля теперь?..
Прекрасный документальный фильм от Netflix о самой успешной шахматистке мира — венгерке Юдит Полгар, побившей рекорд Бобби Фишера, став самым юным гроссмейстером в 15 лет и 4 месяца, а впоследствии исполнившей свою детскую мечту, победив чемпиона мира по шахматам Гарри Каспарова*. Блестящий пример того, как можно сделать захватывающий док о спорте, который был бы интересен самой широкой аудитории, а не только специалистам. А для тех, кто любит шахматы, как и я, это просто подарок!
В этой картине есть борьба с собой и с соперниками, есть преодоление всеобщего скепсиса и сексизма, есть страсти турнирной конкуренции и трудные человеческие дилеммы (один шикарный эпизод с известным жульничеством Каспарова* чего стоит, когда ошибку совершил он, а проиграла Юдит, но все обернулось в итоге самым невероятным образом).
Отец Юдит поставил спорный воспитательный эксперимент над своими тремя дочерьми, которые сутками занимались только шахматами, и страшно переживал, когда утратил свой контроль над ними после их замужества. Так что семейная тема тоже присутствует. У фильма хорошая динамика, визуальное разнообразие, филигранный монтаж, отточенные интервью (иногда даже кажется, что героев заранее тренировали говорить «по-киношному», но истории это не вредит), и, конечно, сама Юдит просто блистает в этой картине.
Режиссер и продюсер фильма Рори Кеннеди — младшая дочь Роберта Кеннеди и племянница экс-президента США Джона Кеннеди. Она не первый раз берется за шахматную тему: в 2011 году Рори спродюсировала успешную документальную картину «Бобби Фишер против всего мира». В ее активе немало других интересных доков, среди которых особенно стоит отметить «Последние дни во Вьетнаме», за который ее номинировали на «Оскар», а также «Призраки Абу-Грейб».
*— признан иноагентом в РФ, внесён Росфинмониторингом в перечень террористов и экстремистов
«СВЯТОЙ ФЕДОР ТОМСКИЙ. ТАЙНА СИБИРСКОГО СТАРЦА» (2025). Накануне праздника Сретения Господня состоялся цифровой релиз самого успешного из документальных фильмов в российском кинопрокате 2025 года. Это двухчасовое расследование о тайне происхождения и жизни святого Федора Томского, которого уже почти два века отождествляют с императором Александром I, в чью скоропостижную и труднообъяснимую смерть не верили даже современники.
Ведущий фильма – актёр и коренной томич Михаил Башкатов – прошёл прижизненным путем старца Фёдора и императора Александра I, собрал факты и уникальные свидетельства из почти 200-летнего расследования и провёл экспертизы, доступные сегодняшней науке и следствию.
Режиссер — Алексей Кременецкий
«ОРАНЖЕВЫЕ ЖИЛЕТЫ» (Беларусь, ФРГ, 1991). Последний из трех фильмов, посвященных России начала 1990-х, который показали в рамках программы «Ретроспектива» на завершившемся вчера Берлинском кинофестивале (первые два фильма тут и тут). Режиссер — Юрий Хащеватский, авторы сценария — Элла Милова и Ирина Письменная. Сильная публицистика, интересная авторская интонация, по касательной есть Нина Андреева и Галина Старовойтова, но основные героини — обычные советские женщины, занимающиеся неженским трудом в условиях социально-экономической лихорадки и хаоса, которые царили в стране в конце 1980-х гг. А главный вопрос, который звучит в фильме, — как в таком мире любить и оставаться женщиной, если кони все скачут и скачут, а избы горят и горят.
Любопытная деталь: на сайте Берлинале указано, что фильм произведен в 1993 году, но если вы обратите внимание на копирайт в финале картины, то там указан 1991 год. Тут могут быть два объяснения: в 1993 году состоялась премьера этого фильма на Берлинском кинофестивале, и организаторы нынешней «Ретроспективы» по какой-то причине привязались к этой дате. Но есть и второе предположение: не исключено, что авторы перемонтировали картину по итогам событий 1991 года, и она существует в двух версиях (например, отдельно для западного зрителя). Интересно тогда было бы этот более поздний вариант посмотреть. Кстати, некоторые кадры фильма, представленные на сайте Берлинале, я в картине не заметила, хотя бывает, к сожалению, так, что для промо дают материалы, не вошедшие в оригинал.
«После поездки на Запад Элла Милова и Ирина Письменная понимают, что представления о феминизме сильно различаются на Востоке и на Западе. Белорусские кинематографистки поручают режиссёру Юрию Хащеватскому снять кинематографическое письмо, адресованное, среди прочих, их бременской коллеге Хельке Сандер. Фильм документирует повседневные трудности жизни в условиях диктатуры и экономики дефицита. Авторы рассказывают о женском труде и гендерном равенстве рабочих и партийных функционеров, о заключённых в женской колонии и женщинах в Таджикистане, которые описывают свою работу как рабский труд.
Незадолго до создания фильма выражение подобных взглядов считалось бы уголовным преступлением. Они отправляются даже в Сибирь, чтобы засвидетельствовать, как женщины в оранжевых жилетах выполняют тяжёлый труд в стране. В итоге они говорят: «Знаете, чем дальше мы летели, ехали и снимали, тем больше мы убеждались, что вы правы – мужчины построили этот мир для себя». Снятый в последние два года советской эпохи, фильм документирует эксплуатацию, репрессии, милитаризм, насилие и коррупцию как элементы непоколебимой патриархальной доктрины».
P. S. Обратила внимание на имя одного из авторов сценария — Ирина Письменная. Возможно, это полные тезки, но я знаю Ирину Письменную — генерального директора «Телекомпании “Останкино”», чьи программы и фильмы очень популярны. С Ириной мы вместе работали над документальным циклом «Женщины разведки» для телеканала ТВЦ несколько лет назад. Спрошу потом, она ли автор «Оранжевых жилетов».
Минутка доброты и милоты посреди жутких новостей с Ближнего Востока: по случаю вчерашнего Международного дня полярного (белого) медведя, а также в связи с сегодняшним Днем Арктики, который отмечается в России, ловите подарок от РГАКФФД — советский документальный фильм «Приключения двух медвежат», снятый в Арктике в 1959 году. Это история о спасении детёнышей белой медведицы советскими полярниками.
Киностудия — ЦСДФ Режиссёр — Ирина Венжер (известный режиссер фронтовых киноочерков и киножурналов) Оператор — Владимир Копалин (сын легендарного документалиста Ильи Копалина — начальника фронтовой киногруппы в годы Великой Отечественной войны).
«Художника еще при жизни называли человеком сложным и непонятным. Странности начинались с его имени. У него их было два — Валентин и Антон. На самом деле первый портретист Российской империи, модный художник, академик был Валентином. Антоном его звали близкие друзья, учителя, семья и, конечно, любимая женщина. В отдел рукописей Третьяковской галереи личная переписка Ольги Трубниковой и Валентина Серова попала уже после смерти ее авторов. Большая часть этих писем никогда не публиковалась.
Невесте, а потом и жене, Серов подробно и откровенно писал о своей жизни. Художник не вел дневников. Поэтому эта переписка бесценна: с точки зрения понимания характера художника, его переживаний и творческих решений. Нередко он передавал Ольге свои впечатления через рисунок. Часто описывал заказчиков. Бывало, жестко критиковал себя: «Кушаю сладко, а пишу довольно гадко. Впрочем, ты знаешь, каждый портрет для меня — целая болезнь!»
Сомневающийся в себе, ранимый, сентиментальный — таким его не знал никто, кроме жены. Молчаливый, хмурый, с вечной папиросой в зубах — он меньше всего походил на самого модного портретиста Российской империи. У Серова был тяжелый характер, он был еще тот правдолюб. Если заказчик казался художнику неприятным человеком, он объяснял свой отказ прямо: «Потому что вы мне не нравитесь!» Мог исчезнуть, не дописав портрет, если ему показалось, что тот «не идет». Друзей писать не любил, потому что нередко такая затея заканчивалась скандалом...»